Newsroom

Fezz Audio prezentuje kolejne nowe urządzenia, które mają oferować więcej kontroli, lepszą jakość i wyższą niż dotychczas kulturę grania. Mowa o trzech odświeżonych konstrukcjach, czyli zintegrowanym wzmacniaczu lampowym Titania MK2, końcówce mocy Titania Power Amplifier MK2 oraz wzmacniaczu Single Ended - Mira Ceti MK2.

Kino domowe 5.1, 7.1 czy Dolby Atmos? Z tego filmu dowiesz się, co oznaczają konfiguracje 5.1, 5.1.2, 7.1 i 7.1.4 oraz kiedy większa liczba głośników faktycznie poprawia wrażenia z oglądania filmów w domu. Materiał porządkuje temat systemów kina domowego w praktyce - omawia różnice między 5.1 a 7.1, sens rozbudowy do Dolby Atmos, rolę głośników sufitowych i efektowych i wyjaśnia, dlaczego ustawienie, jakość sprzętu i akustyka pomieszczenia są ważniejsze niż sama liczba kanałów. Jeśli planujesz kino domowe w salonie i zastanawiasz się, czy 7.1 albo Atmos mają sens w Twoim pokoju — ten film pomoże Ci uniknąć najczęstszych błędów i podjąć rozsądną decyzję. 00:00 - Wstęp: czy "więcej głośników = lepiej"?00:25 - Co oznaczają liczby 5.1 / 7.1 / 5.1.2?00:53 - 5.1 – klasyka kina domowego (co daje w praktyce)01:37 - 5.1 vs 7.1 – co realnie zyskujesz?02:03 - Kiedy 7.1 ma sens, a kiedy przeszkadza (warunki w pokoju)02:16 - 9.1 i wyżej: front wide + większe pomieszczenia02:54 - Zasada kluczowa: jakość i ustawienie vs. liczba kanałów03:05 - Dolby Atmos: na czym polega dźwięk obiektowy?03:41 - Atmos w domu: upfiring – kiedy działa, kiedy nie04:06 - Atmos: głośniki w suficie – plusy/minusy i pułapki montażu04:29 - Atmos: montaż na suficie/ścianie + głośniki na uchwytach05:32 - Podsumowanie: 5.1 / 7.1 / 9.1 – co wybrać?

Młody amerykański wibrafonista Joel Ross należy do nielicznych wirtuozów, który preferuje grę dwoma maletami. By zachować odrębność każdej nuty, unika nadmiernego używania pedału w wibrafonie, wtedy dźwięki nie tracą wyrazistości, nie zlewają się. Od kiedy Gary Burton osiągnął bogate brzmienie, grając czterema pałkami, adepci muszą opanować taki styl gry.

Brytyjski wokalista, multiinstrumentalista, kompozytor, aranżer, tekściarz i producent Jakob Collier urodził się w muzycznej rodzinie w Londynie. Już jako dziecko śpiewał w domu chorały J.S. Bacha na głosy. W 2013 r. nagrał na wideo interpretację piosenki Steviego Wondera i zamieścił na YouTube.

Nowy album norweskiego saksofonisty Mariusa Neseta nagrany z perkusistą Antonem Egerem i big bandem z miasta Bergen zaczyna się od trzęsienia ziemi, a później napięcie tylko rośnie. Jak u Hitchcocka.

Pianista Shai Maestro przeszedł utartą drogę młodych geniuszy. Od piątego roku życia uczył się klasycznej gry na fortepianie przez kolejne etapy edukacji w Izraelu. Wygrywał lokalne konkursy, by skorzystać ze stypendium America-Israel Cultural Fund w Berklee College.

Niezwykle aktywny Landgren stał się z pewnością najpopularniejszym szwedzkim jazzmanem i jednym z najpopularniejszych w Europie. Artysta wyraża się najpełniej w ciepłym tonie puzonu (koloru czerwonego). Drugą specjalnością muzyka jest śpiew bardzo naturalnym głosem, niezbyt mocnym, ale pełnym swingu i bezbłędnej artykulacji. O ile jego gra na puzonie stanowi absolutny wzorzec, o tyle popisy wokalne mogą jednym przypadać do gustu, innym nie.

Zanim w styczniu 1984 r. zespół The Cult przyjął obecną nazwę, występowali jako grupa Death Cult, która była ewolucją nazwy poprzedniego zespołu wokalisty Iana Astbury’ego, Southern Death Cult. Ale to Death Cult położył fundament pod zespół, który stał się jedną z najważniejszych brytyjskich formacji lat 80.